Festival de Cine de Cannes 2017: Premiere de "Les Fantômes d'Ismaël" y Ceremonia de Apertura con Bella Hadid, Emily Ratajkowski y más invitadas

Un año más, el Festival de Cine de Cannes da comienzo con la tradicional Ceremonia de Apertura. Ceremonia que este año tiene lugar junto con la Premiere de "Les Fantômes d'Ismaël", la película protagonizada por Marion Cotillard y Charlotte Gainsboroug que se encarga de abrir el Festival (eso sí, fuera de concurso). Como siempre, la Cermeonia de Inauguración es la noche más popular, así que vayamos con algunas de las invitadas, en este caso, primero con las modelos:

Bella Hadid de Alexander Vauthier Couture

Las instagirls que acudieron al Festival siguieron una estrategia bastante similar a la hora de configurar su look en la alfombra roja: joyas espectaculares y un vestido bastante barato.

En este caso nos encontramos ante uno de Alexandre Vauthier que, a pesar de abrazarse de manera extraordinariamente favorecedora a su cuerpo, termina por producir unas arrugas y unos brillos que, junto a lo apretado que parece el escote, termina por crear una imagen más cerca de lo vulgar que de la elegancia que transmite su actitud.

Lo mejor sin duda, sus zapatos de Olgana Paris y el espectacular zafiro de su colgante. Lástima que el resto no haya estado a la altura.

Emily Ratajkowski de Twinset

Como decía, Emily Ratajkowski siguió la misma fórmula que Bella, pero llevándola a un extremo mucho mayor. El collar era mucho más espectacular, pero el vestido también era espectacularmente más barato.

El vestido está tan mal construido que roza la vergüenza ajena (no me puedo explicar esas costuras teniendo en cuenta que está hecho a medida), pero Ratajkowski consigue defenderlo hasta el punto de que consigue que ella sea lo único merezca la pena de la imagen. Y es entonces cuando te preguntas si todo esto quizá más intencionado de lo que parece.

Desde luego en plano medio la imagen era verdaderamente espectacular, pero en Cannes las expectativas están algo por encima del plano medio aceptable. 

Haz click en "Más Información" para ver los looks de Lily-Rose Depp, Eva Herzigova, Sara Sampaio y Daria Strokous.

Festival de Cine de Cannes 2017: Photocall de "Les Fantômes d'Ismaël" con Marion Cotillard, Charlotte Gainsbourg y Alba Rohrwacher

Terminamos con el tercer y último Photocall del día, esta vez protagonizado por las estrellas de "Les Fantômes d'Ismaël", película encargada de abrir el Festival de este año y que nos trae a Marion Cotillard, Charlotte Gainsbourg y Alba Rohrwacher:

Marion Cotillard de Y/Project Fall 2017

Marion Cotillard llega a Cannes por séptima vez consecutiva demostrando que, a lo largo de todo el año, el momento en el que más libertad creativa estilísticamente hablando es el Photocall de Cannes. Lo vimos el año pasado con sus looks de J. W. Anderson y Filles à Papa, en 2015 con Ulyana Sergeenko o en 2014 con Maison Margiela. Este es el único momento del año en el que contrato con Dior parece permitirle apostar por firmas desconocidas, experimentar con la moda y mostrar su verdadero estilo. Y si esto no pide una ruptura de contrato con Dior, no sé que más puede hacerlo. Pero vayamos con el look.

Con esta combinación de vestido blanco y pantalón vaquero compuesto por volantes, la actriz francesa se desmarcaba del clasicismo (casi rancio) de Dior para darnos una imagen mucho más fresca, mucho más actual y mucho más innovadora. 

Una Marion mucho más atrevida que consigue hacer funcionar este look, demostrando que la egeacia del Festival no siempre tiene que ir reñida con un pequeño toque de agradecida frescura.

Para terminar, un maquillaje natural que contribuía a una imagen muy limpia y, además, completamente perfecta.

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Festival de Cine de Cannes 2017: Photocall de la Maestra de Ceremonias con Monica Bellucci de Stella McCartney

Monica Bellucci dijo una vez que el Festival de Cannes le resultaba tremendamente aburrido, pero aún y todo, ella ha sido la elegida para ser la maestra de ceremonias de la edición de este año. Y para estrenar este temporal título, la actriz italiana ha confiado en su estilo más habitual luciendo su color preferido: el negro.

No espero verla en otros colores que no sean tonos oscuros o rojo (y en ese caso será seguramente de Dolce & Gabbana), pero por lo menos este mono de Stella McCartney resulta sobrio, elegante y apropiado para una cita relativamente informal. No tendrá demasiado impacto, pero seguramente ella fue la más cómoda toda la mañana.

Un detalle con particular encanto es el broche que lleva en el cuello. Le da un toque inesperadamente único.

Esperemos que nos sorprenda con algo esta noche.

Imágenes: Zimbio

Festival de Cannes 2017: Photocall de presentación del jurado con Jessica Chastain y Fan Bingbing

El Festival de Cannes comienza un año más con el tradicional Photocall de presentación del jurado, que este año en vez de estar protagonizado por una sola actriz ha tenido tanto a Jessica Chastain como a Fan Bigbing como protagonistas:

Jessica Chastain de Roksanda

Jessica Chastain ha roto la maravillosa racha que llevaba el Festival desde que Sienna Miller y Kirsten Dunst nos dieran algunos de los mejores looks del año en este Photocall de presentación del jurado, pero eso no quita para que su primaveral look no resulte perfecto.

Con este precioso mono de Roksanda, Chastain nos ofrece un look depsreocupado pero impecable, que gracias a las mangas consigue un agradable dinamismo que lo convierte en la opción ideal para un photocall como este. De este modo la actriz ha optado por una línea muchísimo más relajada que Miller o Dunst, una línea más enfocada a la parte profesional que implica ser jurado en el Festival (como era de esperar en alguien como Chastain). Una parte que parece que prefiere dejar a Bingbing.

Para terminar, un simple collar y un maquillaje que resultaba muy luminoso, marcado por una favorecedora naturalidad.

Haz click en "Más Información" para ver el look de Fan Bingbing.

Met Gala 2017: Rihanna de Comme des Garçons

No podía ser otra. 

Vogue produjo unas entrevistas de un minuto que André Leon Talley hacía a los invitados según llegaban. Unas entrevistas en las que hacía la misma pregunta a todo el mundo: "¿Qué es para ti avant-garde?" Por supuesto, solo Rihanna supo dar una respuesta digna de lo que se celebraba aquella noche. Y este Comme des Garçons es la muestra de esa capacidad de entender los límites de la moda, el arte y todo la libertad artísitca que pueda relacionarse con los movimientos de avant-garde, y como tal será uno de esos momentos que no se olvidarán jamás en la historia del Met.

Comme des Garçons siempre produce diseños impresionantes que no siempre casan con los estándares de belleza habituales en términos de moda (tal es el caso del diseño que escogió Caroline Kennedy), pero el vestido de Rihanna es sencillamente puro espectáculo. El mar de volantes de distintos estampados crea una armonía sencillamente gloriosa que merecía estar en estas escaleras de la mano de alguien que no se hundiera entre ellas, y en este caso Rihanna consigue fusionarse con el vestido como si fuera un elemento más en él.

Sin destacar por encima, ella era la persona ideal para darle a este vestido una vida e identidad personal, traerlo al terreno estilístico de alguien y que al mismo tiempo  no quedara eclipsado por él. Y Rihanna lo consigue. Este look es 100% de la cantante de Barbados, pero al mismo tiempo es completamente Rei Kawakubo. Se produce un equilibrio perfecto que solo ella, con su identidad estilística, podría haber conseguido.

El resultado marca un punto de inflexión en su estilo, en la alfombra roja de esta Gala y espero que también en la concepción que se tiene de lo que la gala del Met supone en términos de lo que es apropiado y lo que no.

Su maquillaje la involucraba más todavía en su vestido, creando una armonía de colores que se vio reflejada en su acertada elección de joyas, unos preciosos pendientes del tono casi idéntico al de su maquillaje pertenecientes a su propia colaboración con Chopard, que también firmaba sus anillos.

Para terminar, las sandalias de Dsquared2 son la elección ideal, complementan el look sin imponerse, pero sin llegar tampoco a pasar a un discreto segundo plano, funcionan con el vestido creando una imagen donde todo encaja a la perfección. Hasta el más mínimo detalle.

Puede que te guste o puede que no, pero la de Rihanna es la imagen de alguien que ha entendido como funciona la Gala del Met, que ha entendido a Rei Kawakubo y que ha entendido que para ella el arte supone un contexto que le otorga la libertad de experimentar de la manera en la que ella quiera. Y este Comme des Garçons ha tenido la suerte de aparecer en su vida.

Puede que te guste o puede que no, pero con esta aparición, Rihanna ha hecho historia en una noche en la que todas las invitadas podían haberlo hecho. Pero, como era de esperar, solo ella ha sido la reina. Y menuda reina.

Imágenes: Zimbio y Vogue.com

Met Gala 2017: Katy Perry de Maison Margiela Artisanal

Con Katy Perry llegamos a las dos mejores de la gala, pero el número uno es un puesto intercambiable entre ellas porque lo que crearon con sus looks en la noche del Met probablemente pasará a la historia de estas escaleras. Ellas borraron la barrera entre arte y moda en el lugar donde había que hacerlo, en la noche en la que había que hacerlo. No les importó que la gente no entendiera sus looks. Ellas entendieron el Met. Y la primera no es otra que Katy Perry en un absolutamente increíble Maison Margiela Artisanal diseñado por John Galliano.

Tengo la impresión de que ante imágenes tan imponentes como esta las palabras poco tienen que aportar, pero es que Katy Perry ha creado un momento mágico que solo es concebible en una noche como esta. Para ello ha tomado el mayor riesgo estilístico de su trayectoria en la alfombra roja, pero también ha conseguido alcanzar su mejor momento dentro de ella. 

Cuando anunciaron a Katy Perry como una de las anfitrionas del evento, di por hecho que luciría una de las creaciones de Rei Kawakubo, pero horas antes de la gala se confirmó que luciría una creación de Maison Margiela, con lo que las expectativas estaban considerablemente altas. Y aún así, ella las rebasó todas.

Esta deconstrucción de un abrigo que solo un genio como Galliano podría haber diseñado supone un maravilloso homenaje de un legendario diseñador a otro, mostrando la compresión del conceptualismo que encierran los diseños de Kawakubo. Durante toda su trayectoria, la diseñadora japonesa ha cuestionado los límites de la belleza, de la relación de la mujer con la ropa y de aquello que puede considerarse moda como arte y moda como algo que realmente puedes llevar, y eso está perfectamente condensado aquí. El diseño es complejo, tanto a nivel sartorial como a nivel de aquello que quiere representar, y es un mérito que solo ella alcanzó en una noche en la que todo el mundo tenía que haber aspirado a alcanzar esto.

Como dato curioso (a mi me ha resultado fascinante), el tocado de su cabeza es una combinación de dos piezas de la vestimenta tradicional de dos islas diferentes de la provincia de Zelanda, en los Países Bajos, una protestante y una católica. Los espejos son de la isla de Zuid-Beveland, mientras que las espirales y las piezas que cuelgan de ella pertenecen a la isla de Walcheren.

La tradición como forma de alcanzar lo avant-garde, una manera de reflejar que sin ella no se alcanza el futuro o de que una mirada al futuro siempre es en realidad una mirada al pasado. Galliano consigue desarrollar un plano intelectual sobre todo lo que diseña, y sin llegar a entenderlo, yo solo puedo caer rendido a sus pies.

Y por supuesto, tampoco podemos olvidar la increíble belleza del diseño. Una hipnótica amalgama de texturas sobre un fondo rojo de una riqueza espectacular. Una obra de arte digna de encontrarse en este museo, algo que probablemente ocurra en una posible futura retrospectiva a Galliano.

Puede que para muchos sea demasiado confuso o simplemente demasiado, pero no creo que haya que entender el look de Katy. Esa es la magia de Rei Kawakubo, y Galliano ha sabido plasmarla a la perfección.

Imágenes: Zimbio y Vogue.com

Met Gala 2017: Zoë Kravitz de Oscar de la Renta

Zoë Kravitz tiene un maravilloso sentido del estilo que siempre la lleva a apostar por lo inesperado e impredecible. A veces de manera más dramática que otras, pero siempre cuenta con un elemento que lo hace interesante. Y el Met es el escenario perfecto para que ella despliegue toda su inmensa creatividad estilística.

Este vestido de Oscar de la Renta, el único custom-made que pisó la alfombra roja, supone un encantador giro avant-garde a la estética de la firma. Y sin poder decir que se trata de un look que claramente referencie a Rei Kawakubo, es simplemente demasiado bonito como para decirle que no.

Es cierto que puede que la tela ofrezca algunos problemas de arrugas, pero el rosa queda genial con su tono de piel, la silueta es impecable y la capa le otorga el dramatismo y majestuosidad pasada por un toque de clasicismo que esperaba de ella (y de Oscar de la Renta) en esta gala. Sin embargo, Laura Kim y Fernando García han conseguido actualizar los códigos de la firma para llegar a la altura de Zoe Kravitz mediante la inclusión de rosas auténticas pintadas de negro en su pecho. El tipo de genialidad que eleva un vestido como este a la absoluta altura de las circunstancias y lo hace inolvidable.

Ella, por supuesto, no podría tener más clase y elegancia. Consiguió desprender dulzura y fuerza al mismo tiempo y brillar muy por encima de su vestido. El resultado es mágico. Como una moderna Audrey Hpeburn que luce vestidos hechos con rosas reales.

Para terminar, joyas de Tacori.

No podemos decir que fuera muy Kawakubo, pero tampoco que no fuera total y absolutamente maravilloso.

Imágenes: Zimbio